Camisetas de grupos: Ramones

 

 

Esta semana se han cumplido treinta y cinco años desde que se creó el famoso logo de los Ramones, y es un buen momento para recordar que cualquier persona decente debería tener por lo menos una camiseta de los Ramones en su armario (y unos cuantos de sus discos en la estantería).

Hay cientos de camisetas de los Ramones con diferentes diseños pero sin duda la más reconocible es la que lleva su logotipo, la camiseta más vendida, copiada y pirateada que existe. Esta prenda se ha convertido por derecho propio en un clásico que ha trascendido su hábitat natural y se ha popularizado universalmente, y el logo, el más reconocido de la historia de rock, junto a la lengua de los Stones, diseñada por John Pasche, es uno de los iconos de la cultura popular del siglo XX como lo puede ser, por ejemplo, el bote de sopa Campbell de Andy Warhol. 

 

 

 

Como es bien sabido el logo de los Ramones es obra de Arturo Vega, uno de los colaboradores más cercanos del grupo, responsable también de los clásicos juegos de luces rojas, blancas y azules de sus conciertos o de las pancartas con el lema “Gabba Gabba Hey”, sacado de una frase de la película “Freaks” de Todd Browning, que Joey mostraba cuando tocaban la canción “Pinhead”.

El logo nació tras una visita a Washington DC y se basa en el escudo presidencial de los Estados Unidos, añadiéndole al águila un bate de béisbol, por la afición de Johnny a ese deporte, y una rama de manzano en lugar de la rama de olivo original, por lo del típico pastel de manzana, simbolizando su americanismo, además de la leyenda “Look Out Below” que se sustituyó poco después por su grito de guerra: “Hey Ho Let’s Go”. El diseño se completa con los nombres de los Ramones originales, Joey, Johnny, Dee Dee y Tommy cerrando un círculo sobre el dibujo. 

 

 

Arturo pretendía distanciarse con un diseño limpio de la estética “sucia” y desordenada que se estaba imponiendo en el punk y de cierta imagen caricaturesca que se asociaba a los Ramones, véanse los dibujos de John Hollstrom, ilustrador de la mítica revista “Punk”, y autor de la portada de “Road To Ruin”. Quería luchar contra esa falsa percepción que se ha tenido siempre de los Ramones de que todo lo que les rodea es casual, improvisado o anecdótico cuando eran una banda que controlaba todos los detalles, desde su imagen a sus movimientos en el escenario, plenamente conscientes de la solidez de su concepto.

 

 

Arturo Vega nació en Chihuahua, México, donde estudió Bellas Artes y se inició en el teatro. Arturo viajó a Estados Unidos con idea de dedicarse al cine, y se afincó en Nueva York a principios de los setenta, alquilando un loft en el número seis de lo que era la E2 Street, hoy llamada calle Joey Ramone, a la vuelta de la esquina del mítico CBGB. Gran aficionado a la música, Arturo había estado en el famoso Festival de Monterrey viendo a algunos de sus héroes, como The Who, Otis Redding o Jimi Hendrix, y estos gustos musicales le hicieron conectar  con un joven llamado Douglas Glenn Colvin, cuya novia era vecina de Arturo.

Arturo y Douglas, más conocido como Dee Dee, se hicieron amigos y Arturo jugaría un papel muy importante en la banda de Dee Dee, que en aquel entonces se estaba formando.

Entre otras muchas cosas, Arturo se encargó del merchandising de los Ramones desde el principio, las camisetas las imprimía él mismo en su apartamento con ayuda de Dee Dee y Joey, y las vendía en los conciertos. Con ese dinero se pagaba sus gastos de viaje y alojamiento en las giras, pero poco a poco la demanda aumentó considerablemente y en la última época del grupo el merchandising era su principal fuente de ingresos. Como decía Arturo, los Ramones vendieron cientos de miles de discos, pero millones de camisetas.

Lo cierto es que, a pesar de la importancia que ha tenido la industria de la moda en los últimos cien años, ninguno de los genios del diseño ha sido capaz de crear algo tan útil, práctico y universal como un pantalón vaquero y por supuesto, ninguno ha sido capaz de crear una imagen tan potente como los Ramones: chupas de cuero, vaqueros ajustados y rotos, camisetas y zapatillas, junto a sus peculiares cortes de pelo, fueron siempre sus señas de identidad y han sido adoptadas por cientos de miles de jóvenes en todo el mundo a lo largo de los años.

 

Dee Dee: “Cuando empezábamos y nos pusimos a hablar sobre la ropa que íbamos a ponernos, decidimos llevar lo que teníamos. Pensamos en hacernos con ropa de fantasía, pero finalmente decidimos no hacerlo.”

 

Tommy: “Nuestra imagen evolucionó deprisa. Al principio alguno de los miembros vestía en plan glitter, con lentejuelas y tal, pero no íbamos a ser una banda glam. Aquello se transformo rápidamente en uniformes. A los seis meses ya sabíamos lo que funcionaba y lo que no. La idea era vestir aquella ropa que usábamos de chavales. Prendas que nos identificasen. Y funcionó. Era cómodo. Encajaba con la música y era genuino.”

 

Monte: “Johnny estaba siempre muy preocupado por su aspecto –las chupas de cuero, los tejanos y las camisetas-. Le molestaba cuando alguien se apartaba de esa línea. Se mosqueó mucho cuando para la portada de End Of The Century tuvieron que aparecer sin chaquetas de cuero y con camisetas de colores.”

 

Extractos del libro “De gira con los Ramones” de Monte A. Melnick y Frank Meyer. Editorial Munster Books

Celebrities fans de los Ramones

  Video Clip

  RAMONES Do You Remember Rock N Roll Radio

Increible, Los Ramones en 1980 en el programa "Aplauso"de Televisión Española, y haciendo playback por exigencias del guión!!!! Esto hoy sería absolutamente imposible: un programa musical en horario de máxima audiencia, imposible, un grupo como los Ramones en un programa musical en horario de máxima audiencia: total y absolutamente IMPOSIBLE!!!!! No hay palabras.....